У соціальних мережах поширюється серія фотографій провокативного сучасного мистецтва з різних куточків Європи, які називають “пам’ятниками матері” та втіленням європейських цінностей. У деяких публікаціях скульптури з Європи порівнюються з пам’ятником матері в російському місті Тюмень, підкреслюючи таким чином естетичний і концептуальний контраст між ними.
Твори сучасного мистецтва супроводжуються наступними описами:
Подивіться на різницю. Перша картинка це пам’ятник матері в Європі, друга — пам’ятник матері в Росії.
І пам’ятник… матері за тією системою цінностей, яку нам так старанно намагаються нав’язати.
У цьому різниця між східною і західною культурою… і немає жодного шансу, що ви коли-небудь погодитеся з цінностями, які пропагує Захід, ні зараз, ні через мільйон років.
Ви все ще хочете відправити своїх дітей туди навчатися?
Насправді жодна зі скульптур західних митців на фотографіях не є пам’ятником матері. Роботи тенденційно відібрані через свою провокативність, а твердження, що вони є пам’ятниками, ізолює їх від контексту як витворів мистецтва. Порівняння їх з російською фігурою багатодітної матері в Тюмені має на меті посилити образ Росії як берегині сімейних традицій і моралі. Цей образ є частиною масштабнішого наративу, який просувають у болгарському інформаційному просторі проросійські ЗМІ та профілі, що представляють Росію як захисницю традиційних цінностей, а Захід — як морально деградованого ворога сім’ї.
“А життя є ось там”, Гаага
Бронзова скульптура Фемі Оттен розташована на головній вулиці Гааги являє собою фігуру з трьома руками та фізичними ознаками обох статей, а на її голові сидить маленька фігурка з головою тварини, що нагадує єгипетське мистецтво. Робота була виставлена на своєму нинішньому місці у 2017 році як частина великої колекції скульптур, котрі мистецький центр Stroom den Haag розмістив у публічних місцях міста.
Згідно з описом на сайті артцентру, скульптура відсилає до давньогрецького, єгипетського, середньовічного та ренесансного мистецтва. Скульптор відсилає нас до античних зображень Гермафродита, сина Гермеса та Афродіти, який за грецькою міфологією буквально зливався зі своєю коханою і вони ставали однією істотою, тому Гермафродит вважався символом нерозривного кохання та шлюбу. Назва роботи “А життя є ось там” походить від вірша Емілі Дікінсон про кохання, а андрогінні образи, що несуть у собі ознаки обох статей, мають традиції, що походять ще з античності та епохи Ренесансу.
У травні 2022 року зображення роботи Фемі Оттен з’явилися в обурених публікаціях у Twitter, де стверджувалося, що на ній зображена “Жінка нашого часу”. У дописах також стверджувалося, що скульптура розташована в передмісті Оксфорда у Великій Британії. Деякі з них навіть прямо звертаються до місцевої ради, контрольованої Ліберально-демократичною партією, якій приписують “заслугу” у появі фігури.
Початкова публікація була зроблена з анонімного акаунта в Twitter, який більше не існує, але фотографії оригінального твіту, взяті з іншого фейкового і вже закритого акаунта, все ще поширюються в соціальній мережі. 31 травня 2022 року схожий допис з’явився на болгарському сайті Afera.bg під заголовком “Ви все ще хочете відправити своїх дітей туди навчатися?”. У матеріалі стверджується, що це пам’ятник, який зображує “сучасну жіночність”, і що він розташований в Оксфорді, хоча розміщена фотографія з офіційного відкриття скульптури в Гаазі, ймовірно, взята з вебсайту мистецького центру Stroom den Haag. Далі в тексті йдеться про те, що фігура насправді представляє язичницького демона, якому поклонялися тамплієри. Пост був поширений у чотирьох групах Facebook, де його потенційна аудиторія склала понад 76 000 осіб.
Перевірка інформаційного агентства AFP показала, що в цей же період фотографіями скульптури почали активно ділитися сербські акаунти в Twitter, Facebook і Telegram, які стверджували, що вона являє собою “західний пам’ятник матері”. У деяких публікаціях фігура з Гааги з’являється поряд зі статуєю матері в Тюмені, що підкреслює контраст між ними. У Твіттері зображення цих двох фігур було переглянуто близько 135 000 разів, і їх поширювали користувачі декількома мовами. У березні й квітні цього року воно також з’явилося в соціальній мережі болгарською мовою, причому деякі з акаунтів, які його розмістили, були анонімними й містили твіти з низкою тверджень, типових для російської пропаганди. Деякі болгарські користувачі, однак, зазначають, що гаазька фігура не є пам’ятником матері, тоді як інші висловлюють жаль, що в Софії взагалі немає справжнього пам’ятника жінці.
“Агапе” в Орхусі, Данія
Інша андрогінна фігура — цього разу в гендерному музеї в данському місті Орхус — також використовується поза своїм реальним контекстом у спробі очорнити європейські звичаї. Скульптура данського художника Аске Крейлгора представляє чоловіка заввишки 3,5 м з жіночими грудьми, який годує немовля. Фігура також сприймається в Данії як провокативна і стала предметом дебатів і критики в деяких ЗМІ. Вона знаходиться в музеї, присвяченому гендерним питанням, і не може розглядатися як така, що репрезентує уявлення данського суспільства про маскулінність, фемінінність чи материнство загалом.
В інтерв’ю християнському щоденнику Kristeligt Dagblad автор зазначив, що ні чоловіки його покоління, ні чоловіки його батьків не змогли по-справжньому прийняти традиційні уявлення про маскулінність минулого. “Справа не в тому, що я хочу одягнутися в сукню, а в тому, що я хочу бути відкритим, щоб по-новому спілкуватися з собою та своїм оточенням”. На думку Крейлгора, жіночність — це те, що традиційно вважається емпатією, здатністю слухати та піклуватися. Через це сучасним чоловікам важко відкривати й приймати в собі ці здібності, звертати увагу на власні почуття і говорити про них, що іноді робить їх дуже самотніми.
Назва “Агапе” походить від грецького слова, яким позначають безумовну любов, не еротичну, а таку, що дарує — у християнстві це слово використовується для опису любові Бога до людини. На думку скульптора, така любов втілена в образах мадонн-годувальниць, поширених у християнській іконографії та мистецтві епохи Ренесансу. Художник також розповідає, що використовував власне тіло та тіло своєї дівчини за модель, об’єднуючи їх в одну спільну фігуру.
За останні кілька місяців фотографія скульптури перед музеєм в Орхусі, спочатку опублікована в данській щоденній газеті Politiken у травні 2022 року, широко поширювалася на різних сайтах соціальних мереж, таких як TikTok, Twitter і Reddit, багатьма мовами. У квітні 2023 року, наприклад, його широко поширювали консервативні американські акаунти в Twitter, супроводжуючи текстом “Ви можете дожити до того, щоб побачити створені людиною жахіття, які ви навіть не зможете собі уявити”. Зображення було переглянуто в соціальній мережі понад 60 000 разів. Окремий пост з тим же фото в Twitter з текстом “Статуя чоловіка, що годує грудьми в колишньому жіночому музеї, викликає критику” був переглянутий понад 344 тисячі разів і має майже тисячу поширень. Інший твіт, в якому фігура сприймається не з обуренням, а як щось цікаве, також має близько мільйона поширень.
Фотографією також поширили болгарські акаунти у Twitter, а в постах на Facebook скульптуру Агапе, своєю чергою, оголосили пам’ятником матері. 21 квітня вона з’явилася у спільному пості з фігурою матері з російського міста Тюмень. Зображення були розміщені з текстом до них: “Пам’ятник матері, жінці-матері! І пам’ятник… матері, згідно з системою цінностей, яку нам щосили намагаються нав’язати.” Пост у такому вигляді був поширений близько 70 разів і викликав багато обурених реакцій.
“Вериті” в Ілфракумі, Великобританія
Обурення проти “пам’ятників матері” в Європі починається не з провокаційних скульптур з Гааги та Орхуса, про які команда Factcheck.bg отримала повідомлення від читачів. Подібні пости у Facebook поширюються з 2020 року. Вже тоді ідеал традиційного материнства представляла багатодітна мати в Тюмені, а “європейські цінності” втілювала гігантська бронзова фігура Вериті, яку встановили на пірсі в британському прибережному містечку Ілфракум у графстві Північний Девон.
Незважаючи на те, що Вериті розташована в маленькому містечку, вона є досить відомою скульптурою. Її створив Деміен Хьорст, один з найдискутованіших та продаваних сучасних британських художників. Фігура зі сталі та бронзи представляє вагітну жінку з піднятою лівою рукою, яка тримає меч. Інша рука схована за спиною, в ній Вериті тримає терези, а її ноги наступають на кілька книг. У правій частині скульптури зображено анатомію тіла вагітної жінки, з чітко видимою дитиною в її лоні. Фігура сягає понад 20 метрів заввишки і є другою найвищою скульптурою у Великобританії, а її вага становить 25 тонн, що робить саму операцію з встановлення її на пірсі у 2012 році видовищною подією. Крім того, що слово verity використовується як жіноче ім’я, воно означає правду або праведність. За словами художника Деміена Хьорста, який є мешканцем міста, його робота є “сучасною алегорією правди й справедливості”.
Хоча Хьорст є художником зі світовим ім’ям, він не є улюбленцем багатьох критиків, які вважають його занадто комерційним і таким, що прагне популярності через провокацію. Фігура Вериті також отримала суперечливі відгуки від критиків, але муніципалітет Ілфракума сподівається, що саме її провокаційний характер може принести користь місту, перетворивши його на туристичну принаду.
Фотографія Вериті разом з тюменською фігурою матері походить з російських соціальних мереж “Однокласники” та “Вконтакте”, де вона широко поширюється вже багато років, принаймні з липня 2020 року, а у 2021-2022 роках її також поширювали російськомовні акаунти в Twitter. У 2022 році фото обох скульптур також стало вірусним з текстом “Після всього цього ви дивуєтеся, що вони підтримують нацизм в Україні?”.
У болгарському середовищі Facebook фотографія, на якій порівнюються дві фігури, також з’явилася в липні 2020 року, і одна з перших публікацій, яку вдалося знайти Factcheck.bg, має понад 1200 поширень, майже 200 коментарів і понад 600 реакцій. Пости з фігурою Вериті, ймовірно, стали моделлю, на якій засновано подальші кампанії зі скульптурами з Данії та Нідерландів.
Символ традиційного материнства із Сибіру
Фігура вагітної жінки, оточеної трьома дітьми, слугує відправною точкою у всіх порівняннях між хорошими та поганими матерями в цій моделі. Вона є роботою скульптора-аматора Петра Старченка, випускника Уральського училища прикладного мистецтва, і, за різними даними, виготовлена з бронзи або гіпсу, пофарбованого золотою фарбою. Розташована в місті Тюмень у Сибіру, вона була відкрита 1 червня 2010 року на честь Міжнародного дня захисту дітей.
Скульптурна група “Мама” розташована в центрі саду з дитячим майданчиком поруч з пологовим будинком. Її розташування свідчить про те, що навколо неї часто присутні сім’ї з дітьми — хоча в Росії також не бракує сучасного мистецтва, ця робота не має на меті провокувати. На відміну від усіх оголених європейських скульптур, з якими її порівнюють, тюменська мати одягнена. Скульптурний проєкт був створений для участі в конкурсі регіонального відділення державного медіаканалу “Росія”, а його реалізація була профінансована муніципалітетом за участю місцевого бізнесу.
Порівняння пам’ятника, який було створено на муніципальне замовлення для встановлення на дитячому майданчику, з провокаційними творами сучасного мистецтва є явно тенденційним. Воно нагадує протиставлення соціалістичного реалізму в СРСР і західного мистецтва 20 століття, оголошеного тоталітарною радянською критикою занепадницьким. Твори в стилі соціалістичного реалізму — єдиному офіційно схваленому державою до періоду Перебудови — мали неприховану мету формування у громадян цінностей режиму. У цей же період у західних суспільствах розвивалися різні течії та стилі мистецтва — воно могло бути як репрезентативним, так і фігуративним чи абстрактним, могло свідомо кидати виклик чи ставити під сумнів традиційні цінності, виражаючи творчі пошуки митців, а не цінності, нав’язані владою.
З початком Перебудови в СРСР також розпочався бум сучасного мистецтва, який продовжився в Росії у 1990-х роках. На думку деяких критиків, російський авангард досяг значних успіхів у цей період саме тому, що раніше був маргіналізований комуністичним урядом. Однак за правління Путіна багато практик тоталітарної держави знову почали відроджуватися — простору для вільного самовираження стає дедалі менше, а від митців вимагають пропагувати цінності, нав’язані режимом. Багатьох незгодних митців змушують покинути країну, оголошують іноземними агентами або піддають цензурі.
Твердження про те, що Росія є носієм унікальних традиційних цінностей, яким загрожує агресивний західний вплив, є головною ідеологічною опорою путінського режиму. Воно цілеспрямовано використовується для розпалювання нерозуміння та ненависті до Заходу серед російського населення, а також для виправдання воєнної агресії проти України. Саме загроза впливу західних цінностей була головним аргументом у промові Путіна 24 лютого 2022 року, коли він оголосив про початок військових дій: “Вони прагнуть зруйнувати наші традиційні цінності та нав’язати нам свої псевдоцінності, які роз’їдають наш народ зсередини”.
